一、跨界
这次跨界，是跨出天际了：
龙胜实业(LONSOON)，作为产业的代表，尤其是传统实业的代表，更多外显的是物质世界，是实的范畴。
上海龙胜实业有限公司
成立于1993年，是一家致力于建筑装饰材料和浴室取暖设备研发、生产与销售一体的综合性集团公司，坚持“精工不止表面”，“处处为家着想”的企业理念。集团旗下集开关插座、管业、名族浴霸、名族集成吊顶、换气扇、低压电器、卫浴等多品类产品的实业公司。
雅礼格致(STEAMLAND)，作为国内外各类媒介艺术家聚集的平台，人们印象里，艺术家探索的是形而上，是虚的范畴。
艺术搭上最普通的建材辅料：管材，这脑洞，也太天马行空了!
如何定义这次跨界实验?
这是一场商业作秀?还是一次艺术的先锋性探索和实验?
艺术与工业跨界合作的意义何在?
这两种看似归属不同范畴的粒子，碰撞后能释放怎样的社会能量?
二、策划缘由
策划人：胡雪
我是一名工科生，机械工程及自动化专业，这样的专业算是工科里面的“万金油”，身边的同学朋友玩的，上天入地的都有——航空航天，陆地系统，海下系统，他们在外部环境或者物理层面上不断地去突破。相比于他们，我比较不务正业，创业做教育，关注人工智能，生物医疗，交叉学科课题，STEAM教育，甚至是这次的合作策划，一个关键词，就是跨界。
曾经有两件事在我心里埋下跨界的种子，一件是大学的选修课，理学院的院长，也是物理教授，因为个人对于艺术的热爱，开了一门选修课《物理与艺术》，成为整个大学期间我最喜欢的一门课，从不逃课;另一件，是在波士顿期间，在MIT的博物馆看到了Arthur Ganson的展览——《机械与艺术》，极为惊叹。
《Thinking Chair》 Arthur Ganson
智能时代，对复合型人才的大量需求，已经上升到国家战略层面，如何做到，必然是交叉融合，极智创新。“项目制学习”，“芬兰现象式教学法”，“场景式学习”，都是可以借鉴的非常好的学习理念。目前大家热衷于提及的STEAM教育，在国内而言，真正核心但又缺乏的，我认为是A，ART，艺术。未来，STEAM，或者人工智能教育领域的突破点，应该也在艺术。
跨界的难点，就在于固有思维模式和认知的突破。比如提及艺术，对大众而言，人们讨论的大多是“艺术无用”，觉得那存在着阶级的鸿沟不可跨越，对普通人的生活无足轻重。像这次合作的管业，为什么能打动我，是因为即使作为这么重要的实物存在，人们仍然是忽视它的。
艺术的表达需要媒介和载体，而不同维度和领域的联系和融合，需要通道，跨界是形式，交叉融合是目的，去建立这样的通道，便是这次策划的内在缘由。
三、跨界合作备忘录
艺术在云端，管道在终端。
固有的观念;
打破，跨越。
看见：
被忽视的埋在混凝土间的细节脉络;
未受关注的个体和人群;
没有被彰显的付出和努力。
管道不仅是建筑的血管，
也是生活种种的隐喻：
无用与实用，精神与物质，封闭与交流，过去与未来，阶层……
管道构建的多维时空;
能量流动，
创新显现。
四、艺术与工业的先锋实验
1.艺术与工业
工业时代背景下，关于艺术与工业的关系，曾经产生了很多讨论。
2.矛盾与对立
在工业革命以前，艺术往往只是上流社会的高级趣味。而工业革命带来了巨大的社会结构变革，生产力的巨大提升，一方面为艺术与设计的发展提供了巨大的推动力，人类生产力的空前解放，带来更广泛的需求;但另一方面，工业化相当于同一的模式，批量化地生产，对传统的充溢审美理想的艺术创造与发展来说，是前所未有的巨大冲击。“批量化”，“复制”，“同一”，都被认为是“艺术”的对立面。很多悲观派认为，人们在精神生产领域彻底地被奴化，工业机器毁灭人类艺术发展。
埃里克·吉尔曾说：“那些被称之为“艺术”的事情，只是站在了工业社会的对立面”
但另一方面，也有少数乐观派如本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中提出：
“尽管现代艺术和大众文化受到商品经济的诱惑，有着畸形的异化成分，但作为一种艺术生产，其借用的现代技术和技术理性同样会制造出有意义的新的艺术形式。由“复制”而导致的艺术技术革命实现了人类艺术的解放，开启了一个艺术新维度的时代。”
其实，从两个方面阐明了一个道理，艺术如任何有其生命与历史的存在，衰亡与新生同在。
3.跨界与融合
随后，二者从最初边界清晰的矛盾/对立的关系状态，逐步融合。
艺术-“工业化”创作方式
安迪•沃霍尔经典作品
艺术领域，如波普艺术大师安迪•沃霍尔，尝试各种复制技法,用独到的表达方式诠释了当时工业化大批量生产的背景下，西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。在沃霍尔的作品创作中，最为明显的特征就是机器生产式的复制，完全相同的主题元素或者不同色相的主题元素在同一个作品中不断重复出现。
以他为代表的艺术家通过广泛的艺术探索改变了世人评价世界、生活和艺术的方式，并以此证明生活和艺术没有高低贵贱之分，艺术不再是少数人享用，而属于普通大众。
产业-杠杆增长，品牌借力之道
产业领域，企业和品牌也开始从艺术寻求力量，从产品创新设计上，从品牌视觉上入手，同时，企业也通过赞助艺术项目，进一步树立良好的社会文化形象，不仅涉及品牌效应，也提升了文化知名度。赞助艺术活动的形式彰显了品牌独特的个性，植入了一种文化和艺术因子，将自己和其他品牌区分开来，艺术跨界项目作为支点，撬动品牌效应带来经济增长，这样的能量是众人皆知的。
华晨宝马曾开展了艺术与工业的跨界合作，为体现其工业智造、艺术设计和人文创新等品牌特点。但是，管道?这种平时深埋在钢筋混凝土之中，除非是出现漏水事故，根本不会意识到它存在的最最普通的工业产品，值得关注吗?而事实上，当我们去观察，会发现这样最不起眼的工业产品，是我们现代生活中无处不在，处处依赖的存在。
恰恰，这触及了艺术的核心：
艺术独有的特质，蕴含一种力量，让人可以募然间抖落蒙蔽双眼的错觉，并开始 观察世界。当你开始观察和看到，这样一种对生活专注的状态，让我们的内心从求生反应转至自由境界，从“动物”转至“人”的“存在”状态。
我们拥有听觉视觉等感官功能，服务于我们作为生物存在的目的。但是同时，所有这些感官的存在还可以增强生命愉悦感，幸福感和活力感，可以去“享受”。当意识在场的时候，就能“聆听”“观察”，此时，超越了求生需求，变得人性化，积极，富有创造力，才会有一种“畅通无阻”的自由感。
五、万物互联，共创价值
观察，就是信息的接收和处理。这次的实验性合作，是否可以通过足够的信息挖掘和交流，让彼此都被“看见”?不仅仅基于市场规则的表层挖掘，以及经济市场运作的强因果逻辑。而是一次深入彼此“灵魂”的多维度的沟通，是基于智能时代背景下的大数据思维---Connecting The Dots。
任何一个物体，一个行为，都包含着不同类别的巨大的的信息量，有表象上可量化的部分，也有内在不可测量的部分，有功能性意义，也有隐喻性和精神性的意义。
管道，从其隐喻和精神的层面，其作为符号的所指，都可以和艺术家们进行直接的信息交流和对话;
艺术，必然拥有其作为物的载体，或者称为作品的艺术产品，这样一种物和管道之间，必然也可以进行一些信息的交流。
因此，探讨的核心基础变成了 信息的交流与价值共创。探讨的是The art of being，是存在的艺术。不管是雅礼格致秉持的借助艺术完善人生的理念，还是龙胜秉持处处为家着想的理念，追溯到本质，核心都共同是 人生幸福与价值。
新的时代背景下，我们也需要重新思考和探讨主体与客体的关系。占有还是存在?弗洛姆曾经这样描述，重占有的人的座右铭是“我即物我”，突破后是“我即我行(行为)”。如何突破?需要艺术的介入。
六、龙胜·雅礼-正式启动
金沙官方登录入口9001业和雅礼格致的本次实验性合作，我们命名为《艺术∞家》，特邀艺术家康剑飞，以金沙官方登录入口9001材为载体进行艺术创造，艺术研究，在雅礼格致多维艺术空间进行展出，届时还会邀请艺术家，设计师以及管业行业内的专家进行跨界圆桌讨论。
康剑飞
康剑飞，1973年出生于中国天津，1997年毕业于中央美院版画系，留校至今，目前为中央美院教授，中国艺术研究院特聘教授、硕士生导师，研究方向为《版画的应用性研究》，现工作生活于北京。
主要个展：
2019年，《临时舞台/康剑飞作品展》，中国版画博物馆，深圳，中国
2015年，《版画漂流计划/康剑飞作品展》，风眠艺术中心，广州，中国
2012年，《内在的逻辑/观看黑鸟的方式》，中间美术馆，北京，中国
2007年，《舞台/康剑飞作品展》，德山艺术中心，北京，中国
2005年，《放飞/康剑飞作品展》，中央美院美术馆，北京，中国
家，是一个非常特殊的词汇，可以是实体的房子，也可以是虚指的归宿，本身涉及到了前面提到的人类个体追求的核心价值。而个人和家庭的关系，家庭和社会环境的关系，国家与国际环境的关系……都是我们需要思考和探讨的。
七、万物互联，输送核心价值
“生产不仅为需要提供材料，而且也为材料提供需要。消费对于对象所感到的需要，是对于对象的知觉所创造的。艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众——任何其他产品也都是这样。因此，生产不仅为主体生产对象，而且也为对象生产主体。”
——马克思：《〈政治经济学批判〉导言》
智能时代，万物互联。什么是物联网?就是通过接口，将现实世界的物体连接到互联网上，或者使它们相互连接，以实现信息的传递和处理;龙胜链接着无数的家庭终端，通过金沙官方登录入口9001材，链接了作为物的产品从企业转移到家庭终端(个人)之间的距离，那么这个过程可以存在哪些信息的收集和处理?可以传输哪些核心价值?金沙官方登录入口9001业和雅礼格致，能不能成为新时代背景下的soul mate?
而如何回答这些问题，才是彰显了龙胜这个企业，在艺术领域真正的野心……
